优秀的色彩搭配一直是花艺师创作的关键环节。

在设计领域，不同的地域都有自己不同的色彩理论作为指导，一些著名的设计大师也会根据自己丰富的经验总结出各种独特的色彩运用技巧。

好的色彩搭配能在视觉上刺激我们，不仅让人感到愉悦，时间长了也会有点厌烦。比如，再好吃的食物，第一口通常是最好吃的，接下来吃得越多越不开心。

不知道花商对产品设计有没有同感？虽然色彩搭配很有趣也很重要，但偶尔我也想偷懒，跳过色彩的纠结，更专注于造型和技法。

那么如果我们不搭配颜色会怎么样呢？

单色算不算搭配？

很多人觉得只用一种颜色太不熟练。那不是任何人都能做的事吗？

但其实单色作品也有其设计技巧。

不同明度和饱和度的花，除了在色彩上属于同一色调外，还可以搭配在一起，有深度和纵深层次，使作品更加立体。

此外，花的形状、大小和质地的选择也遵循基本的设计理论。

就像一幅画，如果是由大色块组成，会给人更强烈的视觉冲击。

单色花艺作品，只要花材选择得当，会比多色更有气势。

其实最常见的单一配色就是白色，因为纯白本身就是一种风格，一种态度。

其他颜色大家也不常单独设计，可能是因为太鲜艳，受众有限。

不过我相信，如果你看到更多习惯搭配的客人，你可能会对这种“纯粹”的设计印象深刻，找到自己喜欢的那一款。

没有花就没有颜色吗？

你尝试过不用花做花艺作品吗？

对于外行来说，没有花怎么能称之为花艺？但是对于花店来说，这是一个独特而新颖的想法。

绿色，永远是背景和轮廓，是此刻作品的主角。没有招摇的花，只有满眼的绿才能有非常抢眼的效果。

尤其是近年来，随着自然风的盛行，越来越多的叶材已经悄然达到了与花平起平坐的地位，甚至价格可能比花还高。

如果不想单独用叶子，也可以加一些绿花或者水果。它们不仅丰富了材料的种类，还引起了客人的兴趣——

“这么说还有绿花？”

"看起来像叶子的东西是花吗？"

“这不是我们平时吃的水果吗？可以这样设计~”

简而言之，不要忘记绿色组织。他们可以是花朵的陪衬，同时也可以是独立自主的。而且形状和纹理的多样性也能为创作提供更大的空空间。

我们为什么不把所有的颜色堆在一起？

喜欢的颜色太多？没有人愿意放弃。活泼的性格是无法接受单一的颜色，这是过于平静的气氛？

如果你也是一个疯狂的色彩迷，试试把颜色叠在一起吧~

多彩的配色很有东南亚或者南美风格~

虽然在大家的印象中，过多的色彩是设计中的大忌，但有时候结果往往与理论背道而驰。

多色彩搭配不仅能创作出具有油画感的作品，对于一些大空的设计也能产生惊艳的视觉效果。

值得注意的是，对于每种颜色的比例，我们要么平均分配，要么分主次，尤其是对于过于抢眼的一种颜色，比如蓝色。如何安排它的角色是非常值得考虑的。

所以这种配色看似简单的堆砌，其实也有花艺师的用心在里面。

假设下次遇到太纠结颜色的顾客，不妨劝他试试多色花艺，说不定会有不一样的惊喜！

从这个角度来说，色彩的玩法太多了，即使看起来配色不算考究，也有设计思路的参与。

希望花店老板能偶尔偷懒，为所欲为，说不定反而能得到意想不到的效果！

-结尾-