这个夏天，哪吒无疑是最大的(也是唯一的)爆款。
至26日，累计票房45.04亿，位列中国电影史票房第三，有望赶超《流浪地球》(46.54亿)，夺得内地电影史票房第二。
但是...
与此同时，《哪吒》也陷入了“抄袭风波”。
上周，一位舞台表演艺术家微博暗示哪吒是抄袭的:
令人惊讶的是，发现内容的细节甚至海报都与《五维记忆5D+》的剧本剧情几乎惊人的一致
话很重。
“我很想把我们导演乌兰雪荣的名字加到导演里。”
“全剧的灵魂都被挖掘出来了。”
很快，事情发酵升级。
五维记忆所属的中影花藤召开了“权利声明发布会”。
哪吒抄的？
这是本文今天试图澄清的第一个问题。
但这只是暴露的冰山一角。先生想谈谈海底冰山。
那是-
如今国内影视圈的抄袭越来越像个笑话了。
01
在微博和发布会上，指责哪吒抄袭的个人和公司给了很多“真锤”。
第一，海报。
然后就是现场。
哪吒的灵珠和神丸被指责为舞台表演上的两个巨球。
哪吒和敖兵分别围绕红蓝能量，被指在红蓝光下的舞台秀中借用两人的舞蹈。
最后，他们声称故事和人是一样的。
搞笑的是，这些“真锤”发布后，《哪吒》的抄袭犯罪并没有进一步加强，反而被洗白了。
——成了网民大规模的“反维权”场景。
先说海报。
《哪吒》海报红色调，《五维记忆》蓝色调；海报上的人物角度不一样(一个正面一个侧面)，元素完全不一样。
Sir没看到长什么样(大概是两张海报的长宽比)？
有网友质疑。
如果这是“抄袭”，《五维记忆》的海报是《阿凡达》的翻版吗？
这个时候她是怎么回应的？
神通不是讲阴阳的。
别人说你的海报“像”，你却说故事不一样。
这个概念，不要改的太明显。
然后就是现场。
公司拿出这样一张图片证明哪吒是抄袭的。
△上面是“五维记忆”的表演视频，下面是被它偷走的“哪吒”的视频。
结果被知乎用户@宋旭文发现，五维记忆的整场舞台剧直接盗用了他视频作品中的素材。
△动画来源哔哩哔哩视频《太阳系旅行》，UP Master @宋蚊321
那么，到底是谁在“抄袭”？
最后，故事。
什么是五维记忆？
一场舞台秀，号称“高科技非遗表演”。
耗时6年，投入近亿元。
2018年11月3日，五维记忆出现在综艺节目《创意中国》第二季的舞台上。
表演三分钟。
先生，专门找一下。
第一段是女人唱《关雎》，第二段是男人跳舞。两段中都有很多非遗乐器的音乐表演，如、萧、、呼麦、蒙古大鼓、潮尔琴、冬不拉等...
大家可以看到，这部剧侧重于舞蹈和音乐结合的视听效果，剧情几乎空白。
为了严谨起见，先生跟着官网看了故事简介。
只有英文版本，先生，简单的翻译-
宇宙之初，世界上只有阴阳能量，它们的相遇创造了生命。阴阳师到处玩，遇到一个花神，阴阳师都爱上了她。后来花神爱上了阳，阴嫉妒了，使天下大乱，削弱了阳。后来邪恶的良心被发现了，但此时他也被削弱了。最后，花神牺牲了自己，将其转化为拯救阴阳的能量。阴阳回归，世界回归正常，花神重现...
△这是25个英文段落之一。
如果舞台版如简介所说...
这...
这跟哪吒有什么关系？
从头到尾只有一个阴阳重叠的概念，但这个概念是你的原创吗？
退一万步讲。
《哪吒》确实涉嫌抄袭，所以原创者尽快通过法律途径立案更重要，而不是在网上发一条微博。@一堆电影账号需要转发传播？
然而。
比起上法庭，他们似乎对塑造受害者的姿态更感兴趣。
相比于澄清事实，他们似乎更热衷于鼓励网友观看争议。
不得不说，他们很聪明。
一旦维权胜诉(虽然可能性很低)，赔偿一定很贵；即使他们输了，他们也得到了很多关注。即使关注度不一定正面，也有助于商业售票。
我相信你已经看过了。
又不是维权。
就像碰瓷一样。
这种碰瓷的在影视圈比比皆是。
02
对Sir印象最深的是2010年的《阿凡达》。
阿凡达被一个中国人(周少谋)告抄袭。
周先生认为《阿凡达》从情节到形象到台词都抄袭了他的小说《蓝鸦传奇》...
《蓝鸦传奇》的主人公和《阿凡达》的主人公都是退伍军人。
蓝乌鸦传说:外星人的脸是六角形的；《阿凡达》和《蓝乌鸦传说》中的描述是一样的...
他向《阿凡达》索赔十亿元。
众所周知。
最后维权被当成了笑话。
然而，在这九年间，仍有“受害者”主动跳出来。
除了典型的闹剧，还有一个案例不得不提。
去年电视剧《美食大冒险》起诉电影《吞噬宇宙》抄袭创意。
但在法庭上，被告证明其前身是2007年完成的电影剧本《一毛钱拯救世界》，创作理念早于原告公开时间。
结果，原告败诉。
在Sir看来，这是一个有意义的“反抄袭案”。
其意义在于明确了作品是否抄袭的底线。
版权法保护什么？
这是一部作品。
工作是什么？
它是思想的表现形式，只有把思想有形地、完整地表达出来，才能称之为作品。
创意和想法，本质上是作品的雏形，属于意识形态范畴。
这并不是低估了“创造力”。
这恰恰是对“创造”的保护。
因为“创意”在作品中只占很小的比例。
因为不能把女人比作花，所以后来的文学作品也不能用同样的比喻。
因为不能把食物复活，后续的影视作品也不能把食物拟人化。
同样，要么你用了“阴阳”、“相互支撑，永无止境发展”等元素，要么别人用了，那就是“抄袭”。
其实那些作者不明白这些道理吗？
——不知道的可能性接近于零。
那他们为什么要装业余？
因为。
“装个俗人挺好的。”
不仅哭好，还起哄。
具有讽刺意味的现实是-
如今，中国电影史上票房前十的作品中，几乎都有被指抄袭的黑历史。
让我们有一个数字。
第一名，狼勇士2。
有人说它抄袭了《孙泪》，因为剧情中包含了营救众多难民的内容。
有人说它抄袭了《等风来》，因为国外有升起中国国旗的桥。
还有人说《战狼2》抄袭了小说《牛标》。
-后来发现《战狼2》的编剧董群就是《牛印》的作者。
第二名，流浪地球。
有人说流浪地球抄袭了日本电影《恶魔之星歌利亚》，因为两部电影都有可能与地球相撞的行星，人类设置了喷射器将地球推开。
有人说流浪地球抄袭了《2001泰空漫游》。
也有动漫迷说它抄袭了动画《飞向巅峰2》。
因为动画也有推地球的情节。
但后来证实这部动画比《流浪地球》原著晚了5年。
红海行动更夸张。
有人直接说红海行动抄袭狼勇士2是因为都撤侨了。
但这不就是因为两部电影都改编自“也门撤侨”事件吗？
也有人说《红海行动》抄袭了《拯救大兵瑞恩》。
因为两部电影里，都是派出一个小队去救一个人，造成重大伤亡。
最可笑的是，有人说红海行动抄袭了《吃鸡》，因为里面的武器装备非常相似。
如果还有更多先生，我就不细说了。
《唐人街探案2》被指抄袭陈2002年的《双瞳》和1984年的《美国电影警察学院》。
美人鱼被指抄袭海贼王。
《垂死挣扎》被指抄袭达拉斯买家俱乐部。
至于西虹市首富，是沈阳电影《凶猛的虫子过河》的翻版(不过这两部电影上映时间只相差一个月)。
……
这就是今天中国电影史上的“维权现状”。
谁生气谁抄。
动动手指，动动嘴巴，从故事介绍、人物设定，到截屏、台词对话，但凡有“疑似雷同”的地方，就印个戳:你抄袭了。
反正火是原罪。
反正就算不构成犯罪，蹭蹭总是好的。
在这种“不要浪费时间”的思想指导下，从“创作者”到“自媒体”，他们疯狂而勇敢的投入到这场“正义的战争”中。
坦率地说-
独自做这件事，我们会笑。
十个人这样做，我们又笑又哭。
但作为成百上千类似的声音，盲目无序，是我们该警惕的时候了。
因为。
碰瓷的时候，你看起来像一个认真的防守者。
如果你在维权，那就像碰瓷一样。
最终伤害的不仅仅是一两个倒霉的人的荣誉，还有所有认真维护者的利益，还有所有还在认真对待原创的人的价值。
[S2/]03
不是危言耸听。
切尔诺贝利是今年到目前为止Sir出演的三部五星剧之一。
里面有一句台词。听一次，惊一次。
“谎言的代价是什么？并不是我们把谎言误认为真相。真正的危险是，当我们听了许多谎言，我们就再也不能说真话了。”
还没完呢。
它有后半部分。
“除了放弃对真理的信仰，满足于谎言堆砌的故事，我们还能做什么？”
呼吁合理化和规范化质疑抄袭，不鼓励抄袭。
相反是对原创的保护。
简单来说。
如果我们轻易地对“抄袭”的指责一笑置之。
“抄袭”被证实后，我们常常一笑置之。
因为我们只能“放弃真相，满足谎言”。
例，你其实并不陌生。
2014年，郑宇复制了琼瑶案并进行宣判。
在判决书中，有一条要求郑铮道歉:
本判决生效之日起十日内，被告郑宇在《Sina.com》、《Sohu.com》、《LeTV.com》、《Phoenix.com》显著位置刊登道歉声明，并向原告陈喆公开赔礼道歉，消除影响。
但是郑宇拒绝道歉。
三年后的知识产权日(2018年4月26日)，法院只能强制执行判决结果，并在《法制日报》公布判决的主要内容。
-就当是正面道歉吧。
在过去的三年里，除了亏损，郑宇还失去了什么？
号码
他又一次因颜夕宫火灾的故事而获得了好名声。
不管多久。
2006年，郭敬明复制了庄羽事件。
法院判他在《中国青年报》上向庄羽公开道歉。
他也没有道歉。
我之所以保持沉默，不道歉，是因为我相信自己的能力和才华，希望通过我的作品得到大家的认可。
一年后，他抄袭的作品被改编成电视剧播出。
当然，爱情公寓是不可或缺的。
涉嫌抄袭多部美剧，包括《老友记》《老爸老妈浪漫史》《家门口的战争》《乔伊》《IT狂人》《生活大爆炸》...
直接盗用了网友很多原创段子。
面对质疑，他们在2012年发表公开信:可以赔偿段子手的报酬。
问题是，除了“网络上的段子原作者”，那些美剧怎么赔偿？
问题是，难道《爱情公寓》只抄袭了“段子和梗”？
拜托，连分镜都是一模一样的。
我们知道，2020年，第五部《爱情公寓》将上映。
不要误解我。
先生并不是宣扬“一次抄袭，永不使用”。
我们中国人更坚信“知错能改，善莫大焉”。
但前提是他们知道这是错的。
2006年，作家张悦然在得知郭敬明剽窃后写道:
“郭敬明事件”的灾难不在于抄袭本身，而在于敲打整个社会的回声。冷漠，没有负罪感才是最可怕的。
“赔钱不道歉”的思维模式，是文学被商业化操纵的必然后果。
你击中了要害。
这种说法有什么意义？
是的，成功(以后)会让抄袭者毫无压力。
反正骂也是“通俗”，罚款也不过是“九根牛一毛”。
同样，如果不对造谣者和抄袭者给予警告和惩罚，那么在“成功”的诉求下，会有越来越多的人拿着抄袭的大刀去碰瓷器创作者。
反正骂也是“受欢迎”，打“耳光”一般也不用赔钱。
而这种“成功”会为后来者树立榜样。
回到五维记忆和哪吒之争。
是否抄袭尚无定论。
维权是每个人的基本权利，没必要过度嘲讽。
在表演者的微博上，她说:争执中最怕的不是吵架，而是不说话！
确实如此。
但是先生，也有必要提醒你。
作为一个创作者，你必须知道“抄袭”是对另一个创作者的多少指责。[/s2/]
有时候很害怕，“造谣一张嘴，造谣断腿”。
提个建议。
下一次，当你指责“剽窃”时-
如果你能给出更有说服力的细节。
有没有可能把相关信息交给第三方，或者更专业的人去判断，然后再去指责？
甚至，不就是直接用法院传票告知对方你涉嫌抄袭，而不是想办法先抓住舆论热度吗？
先生，我相信这个舞台剧的初心还不错。它收集了20多种非物质文化遗产艺术，将其纳入自己的表演，并通过视听娱乐传播文化。
可是现在，各种用心和努力都没人管了。
大家谈的都是临摹还是碰瓷。
大家都在说好人是傻还是坏。
也许吧。
确实可以在短期内刺激人气和上座率。
但是从长远来看。
受损的是你。
侮辱的是艺术。
走了，还是真心喜欢艺术的观众。
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