正文：没有绚丽色彩,没有气势磅礴,交代故事发生在我们的家园。我们的地球。影片中，刘培强跟儿子刘启观看星星的镜头出现多次，用平静的镜头交代刘培强对儿子的感情之深，也为之后的刘培强撞上木星，做了铺垫，曾经因为地球已经停止了自转而导致北半球是永远的白昼。南半球是推动地球自转的主要地区，而它则是永夜，刘启之所以看不到星星，是因为北京是永远的白天。在未来的家园里，我们对未来的声音一无所知，我们只能凭借自己的薄弱了解，去猜测，去发现，探索生命的声音，所有声音都是有生命的，所有生命也同时都附有独特的声音。

影片中的声音焦点运用很巧妙，影片结尾处，父亲与儿子生离死别，声音的运用 及其巧妙，将父亲和儿子的情感冲突通过声音的表现得到缓解，两个人通过对话的形式，将刘启在最后的一次抬头的一瞬间，成为父子情感的焦点。父亲对孩子最后一次说，“爸爸在天上，你只要一抬头就可以看见爸爸了。这一次，你一定可以”然而在最后的抬字，还没有发出声音时，只保留了半个音，这预示着什么，拿掉了所有人声的音效，只保留了最后的空间站高速进行的震动的声音，给观众一种眩晕感，慢慢没有了声音，这正是中国电影科技感的一次重大成功，运用留白的声音塑造方法，使声音画面变得格外空灵，减少影片自身传递给观众的画面元素，通过声音，给观众得出思考，留出更多更大的想象空间。声音集中在了某一点上，这带给观众的，是强大的声音震撼，由声音带动想象，让画面更具感染力，这也是我们说的，声画结合的魅力所在。

影片中也不断运用混响，在流浪地球中，有很多不是未知的元素和非常规的未来场景，将不同的声音应用到不同的场景之中，贯穿全片的声音是行星发动机的声音，而这个声音，无疑是影片中最重要的声音要素，在空旷的地球上，渺无人烟空旷之地，声音的回声，在空旷的地方，声音会变得回声很大，这就是行星发动机，在影片中，引入注目的原因。也是它比较独特的声音要素，多层次的混合声音，应对了剧情和镜头的不断变化。用不同的音色层次，塑造了在未来世界中的科技大片，打破视觉听觉的常规，塑造了独特的声音要素。太空情景中，我们谁也不知道，在太空站的声音将如何，导演运用混响，将大量不同声音要素，混合其中，让观众辨别不清声音的层次，增加太空的神秘感，为影片的成功做了很好的铺垫。在本片中，飞船从远处飞来，靠近太空中的宇宙空间站，并没有强调太空中的声音，飞船的声音。反而是配音最饱满，通过音乐，产生了影片的颗粒感，宏大感。涉及了观众真实的情绪。

影片中的对白，值得我们去深思一下。在影片多次对白中，避免不了在宇航头盔中对话，而这，为影片声音又增加了难度，在狭小的宇航头盔下，演员的声音，很大程度上局限于这个头盔，而头盔会限制演员的声音，呼喊会比平时更加疲惫。于是利用低频监听器，无线话筒。将它放在演员模拟头盔中，让狭小的空间中，不清晰的声音，也达到最大程度上的清晰，涉及情感，需要反复扣细节，对白的成功，与影片最后效果的呈现，是密不可分的。同期声的处理。影片中，在许多太空站，空旷的地方，都有一种离得很远的感觉，这正是因为，频响变得更窄的同时，再加一点回响，拉进观众与影片的距离感，这也正是为何在电视上观影与电影院的区别，电视上观看，观众大多不能沉浸，而是以非常冷静的客观思考。任何空间中，都会有混响的存在，人们对混响相对来说比较熟悉。同期声的运用比之后的效果有很大区别，失去了那份自然。

影片中的特效部分，运用大量科技元素，使中国电影达到了一个新高度，动作设计，场面奇幻。带来强大的视觉冲击，好像置身于人物的内心深处。无助感，挫败感好像转移成了一种无形的力量，希望的曙光，把观众带入影片的更深层，给人强烈的视觉震撼。总的来说这部片子既有商业价值，也有文化意义。希望的曙光一直照耀着我们，这是全人类的一种精神，一种全人类的团结。在特效里，声音大量运用独特个性的声音魅力，别具独特色彩，将独特的声音与画面结合。塑造出完美的视觉效果。引发观众惊叹。

影片中的雪也很有代表性，影片中的雪撞击车辆的声音，是用决明子来替代，雪花击打在车辆头盔声，声音技术普通的随便一放，一试，而是更可信，更具有影片真实感，让观众更加相信片中人物，更加真实。在电梯的那场戏中，我们展开救援，利用声音营造故事的紧张，压迫感。为了营造紧张感，声音和画面，不一定要同步，将每个会发声的声音当做一个角色来对待。不管是雪还是空间站，甚至一个汽车的声音，无疑在影片里都是最独特的。

他的配乐，也同时让人感到很精彩，在很多营造影片紧张感，压迫感的时候。影片没有采用其他的画面本身的声音，而是采用配乐的形式，在紧张，交替中，给人一种舒缓的氛围感。让观众对影片的情绪代入，更有真实感，听到宇宙的声音。电影原声，就是非常经典的epic，大气磅礴，气势恢宏。层次感，氛围感，空间感，都很强，无论是在特定的情节中，还是与画面无关的情节，都显得格外耀眼。声音带来的震撼，是画面所不能及的。在天空站出事的时候，没有采用同期声，而是熟悉运用了背景音乐，钢琴的零碎音符，也预示着支离破碎，儿子还是再也见不到父亲了，用声音带动画面，引发观众深切思考。

动态增益，是电影中真实感和统一感的重要保证，在流浪地球中，每一声，每一轨的渲染，尤为重要，在动态增益中，根据声音创造环境，而不是根据环境塑造声音，在流浪地球中，刚刚从地下回到地面时，运用大量声音元素，塑造了一个声音丰富且多变的环境。在这个环境里充满未知与想象，这正是声音提供给我们的强大真实感。在每个场景中，差不多的场景，观众看多了，可能会产生逆反的感觉，看腻这些画面，而相同的画面的不同性，就是声音，在相同的画面中塑造不同的声音，让观众对其产生新鲜感，这就是声音能带给我们画面却做不到的特殊性。在流浪地球中，更是明显，在空旷的地球上，遥远的太空站，都是相同的视觉元素，而这些元素的不同之处，正在与声音，运用混响，增益，均衡，多种声音调节法，将环境统一，而统一的同时，又进行细微的声音变化，让观众更感兴趣，而不是反复看同一画面，而看腻。

在流浪地球中，无论是声音的运用，还是画面的运用，在中国科幻界电影史上，都是一次巨大的成功，在声画结合上，也是国家科幻电影的典范，幻奇又不输真实感。在人类最后的纪元，没有争吵，没有战争，没有硝烟，也许正是这样才能真正从声音中，聆听到生命的真谛，从声音中，体会自然，从自然中，聆听声音。混响，增益，均衡，无论哪种声音元素，塑造的每一部片子，都是让我们在聆听，聆听生命，聆听自然，倾听生命中，最真实的声音。