正文:劳

大家好，我是Lowe，继续我们的时尚之旅，变美了就再也不会迷路。▼

今天继续分享[mashup & overlapping]三个最重要的技术，即模式混搭、级别混搭和样式混搭。具体怎么表现？是勾画还是阐述？洛陷入了混乱。

粗略写的话，三个内容做一篇长文不成问题。如果写得详细，每一类都是一出大戏，有很多详细的知识点，估计会有很多文章得分。

哦，想了想，还是详细写吧，不然你会感到不安，无法给自己一个解释。劳很庆幸，在这人生旅途中，多么幸运，能打破终极谜团，获得奇妙的解脱。

呵呵，好了，我们来关注一下今天的主角，那就是:图案/印花混搭。

以下是以前问题的链接:

不知道怎么打扮“廓形搭配”？会输！用干货专属，有4点解决。

不懂“混搭”，为什么敢称之为时尚？详细的佩戴分析，一秒介绍

√ 背景分析

说实话，想要混搭图案并不容易。我们必须充分理解和把握印花图案的风格，才能完成一个和谐的搭配创作。

想想看，满身都是争夺王者的印花图案。如果你不懂平衡和协调，再加上你的长相和身材不好，那你岂不是成了街头小丑？

与素装不同的是，在款式、颜色、质量上加了一层个性化印花，让款式更加扑朔迷离。从平面到立体，意味着和解的难度逐渐加大。

幸运的是，在印花服装的四大要素中，面料的质感可以忽略不计。剩下的颜色、款式、图案就留下吧，只要控制好它们之间的关系。

所以，了解图案风格是基础；混搭是高级应用。

追溯服装图案的历史，中国源远流长。无论从商周时期，还是从盛唐时期的“云要衣装花好看”，服装各种精美花纹的运用都是最精彩的。

据《虞书》记载，在皇家御袍的十二种图案中，衣服上装饰有龙、日、月、星、山、虫、宗彝、藻、火、米粉、糯米、糯米十二种图案，以及护膝、皮带、大皮带、糯米等其他配件。

明代服饰

这些图案采自天地，跨越时间和空，以精致的顺序与面料和色彩和谐共存，足以说明智慧先民对图案混搭的应用已经到了炉火纯青的阶段。

刻入骨髓的礼制文化首先体现在服饰上，这也是大国悠久人伦的传承。

另一方面，由于西方文化和现代科技的影响，大量的红、黄、蓝、夸张怪异的图案被充分释放，结合印刷技术的保真性，呈现出直白的个性效果。

与意境悠远含蓄隽永的中国古典图案相比，这种“肤浅”而热情的特征才是当代服装图案的风格精髓。

如果你有中国山水画和西方艺术的知识，你就能体会到注重神韵和在意形的不同审美和思维观点。

Lowe之所以用大量的篇幅来描述这一点，是为了提高你对图案和绘画的鉴赏能力。毕竟想要驾驭有图案的衣服，就得对上面印花的风格了如指掌。

接下来，根据现代服装式样的风格和个人选择的禁忌，Lowe提炼了以下几点:

①图案的颜色

分析一个图案的色彩，需要分为两个维度:基色和图案色，这是风格的决定因素之一。

√ 深背景色

底色，也就是面料颜色。不管什么颜色，只要底色是深色，风格就会沉稳、大气、成熟，尤其是黑色。

黑色的背景如何用鲜艳的花朵来形容？大气稳重，但容易显老。

同样的黑色背景，当图案变得抽象明亮，更多的使用曲线，就能化解旧风格，有了另一种大气的意味。要看西装的造型，线条，颜色。

√ 浅色背景

浅色明亮的背景，改变了黑暗的平静，变得活泼而轻盈。风格更清新开朗，奠定了青春灵动的时尚氛围。

不同的浅背景色影响风格表达。比如白色干净，米色优雅，暖白色温暖。...

√ 背景色和色彩接近或统一

当背景色与色彩接近或高度统一时，传达出协调的和谐的氛围。模糊的对比，相似的语气，写的大气。即使有小面积的色彩对比，也不会影响整体美感。

而且，不分颜色，越统一越高级。

√ 选择禁忌

文静温和，内敛矜持的人，适合底色和颜色相近的印刷；性格热情奔放，不拘小节的人，适合底花撞色印花。

从外貌和体型方面来说，骨架和身材小的人适合类似的印花；骨架大，身材高，撞色印花更能HOLD住。当然这需要和其他重点一起综合判断。

② 图案大小

印刷的大小，即数量感和间隔距离。印刷量小，距离近，存在感低，格调小，清新开朗；大量的sense印花，醒目又时尚，距离感很远，存在感很强，更有温馨的氛围。

√ 选择禁忌

使身材变胖或变瘦，引导图案大小的选择。这与体型感有关，体型感可分为小、中、大三种。如下图所示:

小体积感:不到158 cm，骨架太小。骨架大还是肥胖，要看程度。

中等重量感: 158 ~ 165 cm，骨架中等，属于中等重量感身材。

很有感觉:165cm以上，骨架大，算是大身材了。

以上只是一个粗略的判断。人体复杂多变，要灵活应对。比如高挑但苗条的小骨架，可以算是中等重量感；个子矮但骨架大，可能也是一种体量感。

在选择图案的大小时，小体积的图形适合小形状、小间距的印刷；中等大小的图形，适合印刷中等图案形状和中等间距；很有图感，造型宽，距离远，更和谐。

小而瘦的周冬雨，穿了很多黑白印花，瞬间被淹没，更瘦了。相反，一个高个子，穿着密密麻麻的小印花，就更壮了。

③ 图案线条

线条是指图案形状的直曲线变化。大面积直线，如条纹、正方形、三角形等。，风格硬朗棱角分明，给人一种纪律性或者冰冷的疏离感。

当大量圆形和椭圆形线条占主导时，显得亲切温和，更具包容性。一个远一个近；一个冷一个软，影响最终风格。

√ 选择禁忌

直线的选择与脸型和体型的线条有关。直线印刷、曲线印刷、直曲线印刷和混合印刷。

Lowe从实用性的角度，将其分为三点。这三点是Lowe在实际应用中的经验。至于如何判断个人线条的平直度，不在本次分享之列。

看印花上衣的脸型

根据脸部的直线曲线，选择适合自己的或直或弯的印花图案。

印花裙看身材

因为离脸比较远，印花裙或者裤子的图案都是直的，跟骨架的直形有关。

看整件印花连衣裙

一件式印花连衣裙，靠的是脸型和身材的综合直曲线。

④图案的比例布局

比例，即图案的排列顺序和分布，可以从两个维度来衡量。

密集和稀疏

越密集，越谨慎，家庭越少；越稀有越大气，这是一般的印象，要和花纹造型、平直度、量感一起判断。

规律与混沌

判断印刷的规整与混乱，与疏密与否无关，主要看整体排列趋势是否有序。下图中，左边有规则的直线排列，表现出整齐划一的纪律，强调严肃冷静的印象。

右边凌乱的写意印花凌乱，更显浪漫。

√ 选择禁忌

比例布局的选择主要看五官和脸型的分布关系。对于外貌标准的人来说，三庭五眼、脸型的黄金比例会平衡和谐，给人一种端庄大方的感觉，风格比较静态，适合规则或密集的花纹。

反之，五官在脸上分布不均。比如有的人眼睛大，嘴巴小。有的眉毛间距很大；有的嘴巴大；有些鼻子太高了...对于稀疏无序的抽象模式。

⑤ 模式的表达式

所谓表现形式，涉及到绘画技法的运用，这是一件印花服装最有灵魂的地方，也是检验审美情趣的关键。

√ 抽象模式

由点、线、面组成的几何形状是人脑创造的，不是来自自然元素，都属于抽象图案。例如条纹、波点等。

天马行空，让[/k0/]的想象力自由遨游，把缤纷的色彩运用到极致。抽象的图案最具人文艺术气息，也是最不俗气的图案。

至于具体的意境，就看绘画基本功了。

√ 比喻模式

具有具象特征的图案一般是存在于自然界中的元素。通过写实的手法，或者变形的具体图案，呈现到服装上。

比如可以通过摄影技术将花草转换成逼真的印花图案，也可以将逼真的花草提炼简化成变形的图案。

在所有的服装具象图案中，越是成熟、饱满、鲜艳的花朵越是老气；相反，一些花蕾，或小鲜花，是年轻和衰老的象征。

√ 抽象具体组合

抽象与具体相结合所呈现的图案，可以是局部的，也可以是整体的，有时也可能是似是而非的想象组合。娴熟的手法，虚实结合，传达出更深层次的和谐美感。

在印花图案上独树一帜的爱马仕，除了惊艳的配色，抽象与具象图案的结合，更是赏心悦目的关键。

更极致，更用心，更考究，更讲究，无愧于这种经典的卓越声誉。

√ 选择禁忌

有浪漫气质的人，有独特品味的艺术家，或者有动感外表的人，更适合抽象或者具象抽象的服装图案。

而外表端庄古典，气质温婉，文静乖巧的人更适合具象图案。当然，这不是绝对的。只要想穿，总有办法和解。

不好意思，因为篇幅原因，只全面分析了理解模式。至于搭配的分享，留给下篇吧。谢谢你的耐心和毅力！

请留意劳。明天见！

我是罗微，一生以形象管理为功课，以美好的形象和美好的心情迎接生命中每一天的绽放。

我不只是分享你的衣服，更希望帮助你建立自己内心的审美体系和精神滋养体系。只有内外兼修，才能美得长久！

如果你有困惑，可以私信我，欢迎留言讨论。在变美的道路上，我们一起成长，一起坚强！