路易威登于北京时间12月1日早上6: 30在迈阿密举办2022春夏男装秀。
维吉尔·阿布洛，路易威登男装艺术总监，时尚宣言
有些人喜欢填字游戏，而我更喜欢创造性的单词定义。“manifesto”一词在拉丁语中的对应词是“明显的”。从显而易见的事情开始不是我的风格，但是我坚信文字记录的力量。当我在路易威登再次起航，驶向充满可能性的新未来时，我也会回头看看我从哪里来。作为艺术总监，我把路易威登男装系列视为一个创意定义的平台。我试图用时尚来体现和促进包容、团结和人性化的理想。通过细微的差异，我相信我的作品会以姿态、风格、风度而闻名。
我希望将我不断发展的价值观融入奢侈品的传统设计中。创意会让词汇有更讽刺幽默的语境，让人很难直观理解。所以每一季我的团队都会更新“来自Virgil Abloh的创意词表”，分享创意定义和对词的概念性解释。在字母“I”的词条“反讽戏谑”下，我们将其定义为“如同维吉尔·阿布洛存在于路易威登。”在词汇的创新定义中，我经常直观地展示我作为一个非裔美国人在法国奢侈品牌行业所面临的障碍。我也充分意识到自己的责任，我更愿意以身作则，为后人打开大门，而不是说教。
希望用语言艺术的创意定义，形象不言而喻:我的时尚之旅就像绿野仙踪里多萝西的奇幻之旅。在由所有非裔演员主演的改编电影《绿野仙踪》中，传奇的非裔音乐家作为人文主义者，呼吁人们融合不同的种族、性别、文化和信仰。花园的位置象征着美丽的多样性，也是巴黎传统建筑的象征。《人间天堂》的节目主题体现了超现实的时间空和社会进步的概念。我用这些形象让观众摆脱固有观念，接受种族融合的观念，消除潜意识中存在的偏见。我希望它是一个意识形态的特洛伊木马。
在节目和特别广告中，我用我所期待的场景来烘托主题:我希望有色人种的年轻人能在未来的奢侈品行业历史中找到自己的身影，就像大街上的白人青年一样。在每一场时装秀上，我都会画出一张完整的地图，上面有每个参加秀的人以及他们父母的出生地。模特不再只是行走的衣架，而是有真实故事经历的鲜活人物。我的任务不再是选模特，而是建立一个空的故事解读空间。我以童年为镜，希望有色人种的年轻人在感受到社会的压迫之前，能看到希望的曙光，带给他们积极的影响。
我坚持对词汇的创造性定义，因为我对观众的智慧和感知充满信心。当我进一步分享欣赏非裔审美、支持种族包容的美好愿景时，我永远不会低估每一个行动所带来的力量。经历让我有兴趣关注超越种族和社会地位的话题。我致力于改善时尚界固有的标签和刻板印象:“设计师”对应“形象设计师”，“奢侈品服装”对应“街头服装”，创新定义的街头服装对应“街头服装”本身。我用引号来区分两种街服。前者指的是亚文化中的一个社群，而“街服”则是时尚产业的一个商业分支。
通过实践，我把非裔美国人的经典作品贡献给文化艺术的发展和保护，这也是我会一直记录自己作品的原因。我认为2020年春天将是我在路易威登任职期间的一个转折点。现在我已经把前四季的作品收录在同一个章节里，为以后的升级改动做准备。无论从实用主义还是具体主义来说，我坚信经典设计永远不会过时。我将在路易威登开启的全新篇章中展示一些具体的创意周期计划来支持这一原则:“经典单品永不过时”的概念。我将继续坚信，创造性地定义词汇是构建品牌核心价值的一部分。
当我们共同迎来复兴的时候，请记住我的宣言:作为时尚界的有色人种，我致力于促进包容、团结、多元、个性的全面发展。我将继续雇佣多元化的员工团队，为BIPOC和LGBTQ+人的职业生涯提供资金支持，关注BIPOC和LGBTQ+人运营和发展的业务项目，向公众推广BIPOC和LGBTQ+的标杆人，并协助一些机构提高员工招聘的包容性。这是我的倡议。让我们带着认知、希望、决心一起奋进！你正在见证无可辩驳的黑人想象力，请欣赏。
路易威登2022春夏男装系列
迈阿密
对天空的向往空是人类与生俱来的本能。孩子们做折纸飞机，吹气球，挥动手臂感受风的流动。在迈阿密的路易威登2022春夏男装秀上，男装艺术总监维吉尔·阿布洛(Virgil Abloh)通过描绘童年的影像，重新唤醒了观者对飞翔的童心。他设计的中心思想是向年轻人展示机会的蓝图，传达自由思考的理念，不让他们被世俗的观点所禁锢。夕阳的余晖照耀着迈阿密的天际线——在这里，文化冲突孕育了新的亚文化，自我表达意味着成功，幻想场景诞生了:在大自然的召唤下，驳船变成了漂浮的森林，热气球在天空飞翔空。想象这里在生成，在这里思想被释放。
阿门断裂是维吉尔·阿布洛本季设计的核心主题。在路易威登2022春夏男装系列中，男装艺术总监专注于大众熟知的典型元素和亚文化，时而进行全面考察，时而深入细节，突出文化背景及其集体重构。《阿门断裂》是黑人经典、黑人艺术史和欧洲艺术史教学传承中的重要篇章，体现了艺术对其核心设计进行取样和重取样的本能。应用在时尚上，它重新诠释了西装、运动服、衬衫、t恤等基本服装，于是阿门破成为当代创意中所有权神话的隐喻。
阿门休息
试想一下，如果一千个鼓的节奏可以追溯到同一个鼓独奏。1969年，来自华盛顿的放克灵魂乐队Winstons发行了一首鲜为人知的无标题歌曲，名为《阿门，兄弟》。这首歌在当时并没有激起什么波澜，直到1986年，DJ BreakBeat Lou和Lenny Roberts将它收录到了专门为音乐制作人准备的专辑《终极突破与节拍》(Ultimate Breaks and Beats)中。在过去的十年里，新锐音乐人在鼓上采样了这首曲子，为激进的嘻哈和丛林音乐奠定了基础，并由此产生了成千上万首我们现在最熟悉的流行、摇滚和金属曲目。这鼓独奏是阿门休息。
