红色和谐马蒂斯180X220cm 1908年油画Emmetaji博物馆，俄罗斯圣彼得堡

为生活而艺术:

标题:红色和谐

作者:马蒂斯·亨利·马蒂斯1869-1954

作品尺寸:180X220cm

年份:1908年

材质:帆布油画

收藏:俄罗斯圣彼得堡国立艾尔米塔什博物馆。

印刷制作:73X91cm，可选纸张/亚麻布

PS:写作不易。喜欢绘画推荐理由和版画的朋友请关注我。你的关注是我每天写作的最大动力。

推荐理由:

一般来说，谈到20世纪的美术，有三个人物，分别是马蒂斯、毕加索和达利。法国画家亨利·亨利·马蒂斯(1869-1954)被认为是野兽派的代表人物。这个学校没有明确的理论和运动项目，但一定数量的画家聚在一起，诠释自己的绘画理念。他们热衷于简单却又极其明亮的色彩，厚重直白，注重非常强烈的画面效果来表达内心的情感诉求。在1905年的这个巴黎艺术沙龙里，以马蒂斯为首的这批先锋派画家展出了他们的作品，引起了反响。《吉尔·布拉斯》杂志记者路易斯·瓦瑟尔(Louis Wasserl)在展厅中央发现阿尔伯特·马尔凯(Albert Marquet 1875-1947)的一幅作品时，不禁大喊:多那太罗被关在兽笼里！野兽派这个名字一直沿用至今。多那太罗(1386-1466)是文艺复兴时期一位冷漠而有才华的雕塑家。这位才华横溢的艺术家坚持用自己的意志和风格进行创作。

由于这幅画被命名为“红色的和谐”，因此可以看出，画家用一大块涂成红色的平面来冲击观者的视觉。画的内容是一个满是鲜红壁纸和红色桌布的房间，上面有相同的植物线条。女仆过来在桌子上摆好果盘，好像是为即将到来的客人准备的。在图片的左侧，为查看者打开了一个窗口。窗外春意盎然，天空是蓝的，草是绿的。马蒂斯用桌子上的水果柠檬黄，书桌旁椅子的深色草，黄、红、棕三色的椅背，女仆黑衣服、白裙子、白器皿的低明度绿色，墙纸桌布的蓝色，冲淡了过分澎湃的红色，但感染力不减，从而相互呼应、对比，诗人感到温暖舒适，达到视觉上的平衡和满足。总的来说，这些色彩组合就像画家的哲学一样:“...如果你想用色块创作，你应该像作曲家组合和声一样组合这些平面色块。”在这副作品中，马蒂斯也放弃了欧洲画家最擅长的透视法则，让整幅作品朝着简化二维平面的绘画方向发展。我个人喜欢这种不那么符合透视法则，也不那么抽象的画，比如法国画家卢梭的画，平面但富有想象力的作品。有人说，透视的取消让物体看起来不真实。事实上，人眼所接受的图像实际上是一个不真实的图像，不是一个真实的物体，所以我们一生都被人眼所欺骗，但我们相信眼见为实。