梁准，笔名“星盒”

13年前，广州的一个夏夜，天气很热，具体日期太遥远，记不清了。梁准(笔名:星盒)完成了一幅画。

绘画工具是光束对准的常用物品:白纸和铅笔。画面上，一个男孩和一个女孩坐在长凳两端，女孩拿着一个气球，后面是向日葵地。

这是《糖果屋》系列的第一部作品。几天后的晚上，这幅画被电脑做成彩色，印在笔记本上，到处出售，传给学生，成为风靡全国的系列文具。

梁准和一代学生一起创作了糖果屋系列。随后的几年里，大街小巷、地摊上、文具店里，随处可见印有他作品的商品，只有少数是真品。

糖果屋系列书籍，皮质精致，文字甜美，适合年轻人诉说心事。在很多学生的校园记忆中，这些笔记本占据了重要的角落。

但对于创造这一切的梁准准来说，他的生活并没有受到这个系列的太大影响。通过创作这个系列，他的收入仅达到广州工资中上水平。

前段时间他在微博里发了《糖果屋插画》第一稿。还是坐在板凳两端的男生女生，不过是还没画的线稿。微博被转发一万多次，转发链中最高评论是“哇，我的童年”。

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回忆往事，梁准会习惯性地用“一年前”这句话。

16年前，他在广州找到了第一份工作:做漫画连载。那一年，广州这样的漫画公司还不多。梁准准的老板来自香港，对艺术有所了解，很难得。但过了一会儿，他就走了。一是因为当时能力跟不上，二是因为行业环境不好，公司经营相当差。

千禧年，热爱绘画和设计的年轻人没有太多选择。当时教育部把“艺术设计”列入普通高校专业目录才几年。在大多数人眼里，绘画和音乐一样，只是一种爱好。如果靠它得过且过，那叫无所事事。

梁准还是想拿着画笔生活，于是找了一家文具公司，拿着招聘信息当了一名文具设计师。

广州是中国最早形成文具批发市场的城市。当时拥有十几个文具市场，总经营面积超过15万平方米。

但是，世纪初的文具，和“设计”这个词并不是很接近。学生用的书大多是老师会要求统一封面的那种。还有一些花里胡哨的款式，只是随便找了一些图片印在上面，缺乏美感。

他的工作就是做一些在这个巨大的市场上可能不被注意到的设计。

1983年出生的梁准准，二十出头。他的家人不太理解他的选择，认为他应该找一份更好的工作——在父母眼里，“好工作”是指成为一名普通的白领，去正规高大的写字楼，拿着体面稳定的工资。

设计师这个职业似乎站在了上述描述的对立面。但梁准准觉得这是一种荣誉，而且取钱的工作很珍贵。

工作的前两年，他做过文具和书签，但大部分反响平平。文具的主要受众是学生，所以梁准会去了解学生的喜好。当他去学校附近的文具店时，看到一个小孩拿着他买的书，问他为什么要买。这位学生说，他觉得人物很可爱，所以写下来供参考。

他一劳永逸地准备了新系列的主基调:童话、甜蜜、感动、温暖。梁准认为这几个关键词的组合可以打动年轻人。

在广州沿海地区，空空气潮湿，夏天又闷又热，不容易忍受。梁准喜欢在这个季节去郊游。一个夏天，当他不记得日期时，他来到一个向日葵花园。

那时候正是向日葵盛开的季节，视野里一片明亮的花海，灵感从中流淌。晚上，梁准准拿出笔和纸，很快就画完了。

图为一男一女的卡通人物，坐在长椅两端，但戴着同样的围巾。后面是茂密的向日葵田，还有童话里的城堡。

这是2006年糖果屋系列的第一幅画。年轻的梁准准还不知道他的插画，未来几年将风靡全国。

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第一张图完成了。梁准觉得不错，有点味道。但是他不知道别人的看法，因为他的朋友不太懂画画，他的家人也是口是心非。父母虽然不理解这份工作，但还是想给他一些支持，所以只是给了一个“很好”的评价。

这幅画之后，糖果屋的大方向就固定了。第一辑画了32个内页，4个封面，都是手绘的，工作量很大。以前绘画设备不普及，上色过程只用电脑，导致梁准一两分钟就能完成的工作，那时候要一两天。最后完成的效果是嫩嫩的，青春的。

直到印刷，老板也没怎么关注这些画，认为设计太复杂，印刷不了。梁准说，当年就是这样。

一年前，一位名叫马蒂亚斯的德国教授在观察了中国设计行业15年后，给浙江大学的王孝松教授写了一封信。他在信中写道:在中国，由于没有人教企业家理解“设计”这个概念的真正含义，他们自然而然地认为自己是设计师，所以他们只把经过特殊训练的设计师视为执行其指令的帮手。

梁肯定没有料到。就这样，这幅画被放进了工厂，投入了流水线。印刷，装订，不出两个月，印着糖果屋的书就打包好了，送到各地让学生购买。

这个系列在文具店被归类为精品。这本书很重，封面是彩色的，内页也是。翻过来之后有一股淡淡的香味。彩图占页面一半以上，适合记日记。要价大约十美元。也正是因为这个“高价”，公司才把糖果屋作为一个项目来推广。

看一个产品的火热程度，光靠现在电商平台的销售数据就够了。但是十几年前，没有这个渠道，糖果屋火了，梁准是通过QQ知道的。

2006年的时候，QQ还很原始，空房间和宠物系统刚刚完成。画糖果屋的时候，梁准准顺手加了他的QQ。

第一批货打印出来三个月后，梁准登上自己的QQ，发现软件卡无法使用——好友申请太多。他第一反应是“惊呆了”，然后想:“哦，是糖果屋。他们已经购买了这款产品，而且非常喜欢”。

收到好友申请后，QQ会提示敲门，咚咚咚。梁准挂着QQ，“咚咚”的声音可以持续好几个小时。为了把这些客户拉进QQ群，他特意开了一个500人的群。

最多的时候，他开了5个会员号，同时管理22个群。

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广州文具贸易生态繁荣。在海珠区凤凰岗公交站附近，创新路站的一端，有一条长达200米的文具街，里面是一排排的文具店。德路、黄沙怡园也有类似的集散地。因为创新之路风格最多，所以大部分80后90后本地学生开学前都会来。直到2015年，这个地方被彻底拆除。

梁准去这种市场久了，成了人群中不寻常的普通人。许多这样的商店都有印有他作品的书。我们去市场调研的时候，学生们已经在捧着糖果屋了。

梁准的创作环境

但总的来说，他的生活一如既往，既不出名也不富裕。唯一不同的是，他在QQ上有很多好友。

如今，很难评估《糖果屋》系列在当时有多火，总销量有多少。但这个系列在网上总会留下微小的痕迹:在怀旧的话题下，糖果屋的书很容易被提及；一旦有人说起这个系列，下面就会有人评论“买了”。

在糖果屋最火的时候，会有人在QQ上给梁准准留言，问他是不是“赚了很多钱”。梁准多次向我澄清，他根本没赚那么多。梁准回忆说，因为当时业绩确实有所提升，老板给他发了奖金，加上基本工资，最终能达到广州的“中上水平”，大致在2000到3000元之间浮动，最高的一个月，梁准拿到了2500元。

梁准

“我没有你想的那么好，而且我可以赚很多钱。设计真的很好，就是过程中没有这个东西(收入)。”

而且公司的利润，因为盗版的介入，也比不上糖果屋本身的影响力。

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发现盗版，对于梁来说有两个节点准准的。

有一次在QQ上看到粉丝晒糖果屋的图片，他发现“很多东西都不是自己的”。还有一次，梁出门买东西，一定是在路边摊上看到了一面镜子，一面女孩子随身带的小镜子。镜子上印着糖果屋的图片。他捡起来看了看。他还问了生产镜子的公司。直到那时，他才突然意识到他的照片被盗版了。

盗版贴纸

类似的场景越来越多。在广州地铁、公交、街头，可能十个人里就有两个拿着盗版糖果屋产品。有的是小饰品，有的印在t恤上，有的甚至盖了一套床上用品三件套。正版糖果屋产品，只有一个系列的笔记本。

在网友的三件套下，梁回答:“这种枕头晚上会做美梦的。”

《糖果屋》系列的影响力遍布全国，很大程度上是靠盗版。

看着QQ空房间里粉丝的产品图片，梁准准不好意思的说:“这是盗版，不是正版。”他不知道该怎么办。海盗帝国步步紧逼设计师，很多设计都是抄袭的一模一样。而是笨拙地改画，有的把人物头上的帽子摘掉，有的把围巾摘掉，“只是把你的画编辑成不属于你的想法的东西”。

一种盗版产品

梁准一开始是高兴的，因为他觉得自己的作品影响很大。但他也很生气。“QQ都印在笔记本上了，就算加QQ，打个招呼就行了。”

十年前，版权就像地上的钱。谁捡到了，谁就能安安静静地花掉。

发现事态变得严重后，梁准去找老板商量。他觉得当时的公司有资本和实力去尝试打击盗版。但老板回应:这是很正常的事情，放轻松就好。梁准补充道，“其实那个时候，这家公司也在抄袭别人。”

按照广东人的说法，梁准准本人就是打工仔。盗版再快，对我也没有太大影响，别人抄袭，也说明他们认可我的作品。梁准这样安慰自己。直到他创业，盗版的尖牙才渐渐露出来。

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《糖果屋》系列走红后，梁准准和老板产生了分歧:老板倾向于成本计算，而他习惯于从情感角度出发。在公司呆了一段时间后，他离职，开始经营一家小公司，实现自己的想法。

梁准自己的公司在深圳。一开始它没有招人，规模很小。所有的员工，只有他和他的表弟。

公司的主要业务是继续经营糖果屋系列。这次的主题是《糖果总动员》，和之前的设计风格一样。这次创业很成功，他们赚了一点钱。当他们认为这个事情可以做的时候，就开始招人，然后把赚到的钱投入到新产品中继续生产。

盗版如期而至。

《糖果传奇》问世不久，就被大面积复制。抄袭者很多都是大厂家，实力强，交货快，成本低，成本远低于良准公司生产的正品系列。这也导致了同样的设计，批发商更倾向于选择盗版。梁准的公司资金周转不下去，很快就倒闭了。

盗版产品

2011年，梁准准通过司法程序向两家公司提出抗议:一家是浙江温州的一家文具公司，盗用糖果屋系列作品；深圳另一家公司专门做女性内衣，侵犯了糖果屋地铁的设计。

两次抗议都无果而终。梁准说，“我们只能尽力防范，学会更聪明。”

公司倒闭后，梁准被一家大厂请去做设计。好在这次老板很重视他，事业一帆风顺。后来，他攒了些钱，自己创业了。他的主业是设计，一直延续至今。但由于业务繁忙，他很少亲自负责设计。糖果屋的故事也在这一时期逐渐消失。

梁准说，这真是一不小心做了十五六年。

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今年6月29日，梁准准时开通了自己的微博，很久没有更新动态了。他随便发了一条，大意是他是糖果屋的设计师。如果这个被赞100次以上，他会和你分享糖果屋过去的故事。

很快，这条微博的赞数变成了一万一千多。

后来梁准发了糖果屋系列第一部作品的稿子——开头的那部，然后一天都不看手机。再打开微博，有一万多条未读消息，很像QQ，“咚咚咚咚”一直响。

过去的不公平、失落和遗憾，他觉得，在这一刻都没有了。糖果屋带来的收入会花掉，但它带来的记忆会永远留在人们的脑海里。“就算过了十年，还是那么厉害，好像一下子就转发了。我觉得比你赚的钱更深刻，”梁准准说。

作为回应，梁准又手写了一封信(他问我你是不是很久没写信了？)，信中使用的字体是糖果屋系列的符号风格，卡通，稚嫩并带有可爱的符号。右下角是戴围巾的糖果屋男主角。一位网友回答:“有些人画了一辈子的梦，在你的青春里活了一阵子”。

在这封信中，梁准准没有多说自己过去的经历，只写了自己现在的感受和对网友的祝愿。其实对于这位设计师来说，往事早已模糊。问起以前的困难，他总是说一句话，问起细节，他总是“想不起来”，但他却能详细地向我复述，画出第一家糖果屋那天他在向日葵园看到的场景:

“我去了一个向日葵花园，那里有许多美丽的向日葵。那时候，空茫茫一片，天气很好——安静的夏天，知了在鸣叫，对吧？那时候满天都是白云，每一朵向日葵都是对着太阳的。”

Aria对本文也有贡献。