本报记者杨澜
2021年即将悄悄溜走，观众一年四季从综艺节目中收获的快乐和思考，应该有个句号总结了。回顾这一年的节目，国内综艺节目不断爆款，质量快速提升，口味和质感都上了一个大台阶。虽然综艺节目很难与艺术挂钩，但这并不妨碍国内综艺团队创作出有吸引力、高水平、值得“浪费时间”的节目。
许多综艺节目不再局限于滑稽的表演。他们不再迷茫是否按剧本来演，更不会刻意制造深度。反而更豁达自由，更能容忍负担，更能尊重观众。表面的都是表面的，真正好笑的才是真正好笑的，而且不好笑，也没必要绕圈子。该讨论的要认真讨论，尽量不要回避当前话题。某种程度上，有些综艺节目甚至超越了影视剧的知名度，应该是休闲时间荧屏的首选。
如果要找一些词来形容今年的综艺世界，可能就是“多元”和“自由”。
语言类节目大放异彩。有趣的是生活就是需要它
不知道是疫情的打压，还是喜剧回归了观众的需求点。回顾今年的综艺节目，“搞笑”几乎占了半壁江山。
以前朋友圈对唱歌节目的讨论有多火？现在的脱口秀就更差了。从线下的小麦到去年残酷的竞技体制，脱口秀逐渐成为都市年轻人生活中不可或缺的调料。事实上，去年的脱口秀大会已经让杨莉、张柏杨、杨孟恩等人走出了圈子，进入了主流观众的视野，但令人惊讶的是，今年的第四季并不局限于热门的话题和演员，依然在追求新奇和突破。
脱口秀大会4海报
一是新演员来自更多行业，有更多新形式，然后有更多新话题。比如徐志胜，一出场就带来搞笑buff，比如有文采的小鸟，以才艺形式杀入决赛的食肉动物...这些人在逐渐为观众扩大脱口秀的边缘。
二是在更加残酷和创新的要求下，杨莉、陆承、庞博、呼兰、周其默、豆豆等老演员不得不开始自我滚动，突破原有的风格和题材类型。不管他们成功与否，他们都必须卷起铺盖，因为一旦他们偷懒，他们就可能落得王力可建国的下场。很多人尊敬他，但不会投他的票。对于脱口秀演员来说，这种追求新奇速度和效率的做法并不友好。毕竟段子需要生活的沉淀，但受众确实是受益者。
另外，随节目一起做的脱口秀见面会也值得一看。我们可以通过脱口秀演员下线的真实情况，一窥脱口秀背后的制作模式，了解脱口秀的写作过程。
今年脱颖而出的新人徐志胜。
《脱口秀大会》的火爆意味着《吐槽大会》的失宠。众所周知，明星们的笑话来自天才的脱口秀作家。一旦明星们的表演没有上映，文字的原创效果可能会被大大削弱。另一方面，大部分明星都放不下包袱，负面话题越来越紧，最后变得奇痒难耐。李丹绞尽脑汁做了第五季的改版，把它变成了斗地主赛制，但无论什么形式，还是解决不了以上两个本质问题。明年就看李生日有没有重建当年脱口秀大会的决心了。
年度喜剧大赛海报
李的生日在这里绽放，马东在追。从《乐队的夏天》放下来的“年度喜剧大赛”，可谓是年末社会动物的一剂美味疗伤药。节目的目的只有一个，搞笑。
我们不缺喜剧节目，缺的是真正产生笑声的节目。把握了这个原则，“年度漫画大会”抛弃了素描、漫画、哑剧、剧场表演等等一系列约束，必须是过去的升华(含泪)，必须是有意义的，深刻的。通过严格的筛选，我们选择了各种不同风格的作品送给观众。这些作品的考量维度不一定是有意义的深度，但不代表简单。通过对编剧的采访和背后的排练，我们可以看到，这个节目虽然没有对作品给出什么宏观的、超前的要求，但能让人发笑是最难的要求。这就需要编剧和演员精心打磨文字和表演，富有想象力，才能在舞台上准确地搔到当代年轻观众的痒处。节目至今已呈现多部经典作品，如《时光都去哪儿了》《先生请出山》《这个杀手不太冷》《父亲的葬礼》《反诈骗银行》《无剧》《梦丽莎美发沙龙》...别的什么都不能保证，但是你点一下，就会得到一个大大的笑声。
《黑仔不太冷》年度喜剧大赛剧照
在语言类综艺节目大放异彩的这一年，回归的“圆桌”也值得一看。纵观几个话题，虽然受邀嘉宾的输出不够稳定，但在足够新颖和精良的话题上却是高人一等，比如社交恐惧、饮食、PUA、边界感、凡尔赛，甚至只有部分年轻人关注的基因技术。陈晓卿、李松蔚、陈佩斯等人是年轻观众最喜欢的公众人物。他们可以做出有趣而有见识的表达，配合许子东不时从文学的角度进行解读和配合，在地铁上、饭桌上、睡前开圆桌，可以算是大城市或者迷茫生活中的一颗短期定心丸。
从演员到导演，影视竞技类综艺节目行业一角
演员已经滚完了，按照去年部分网友的意愿，导演终于在综艺里滚了。有《导演请指教》和《开拍吧》两个系列的导演综艺节目，聚焦影视行业的制作人和导演。有新人也有老人。通过短片，能力有高有低。
“导演请指教”海报
就综艺节目本身而言，“导演请指教”的早期综艺节目剧本甚至远胜于节目中每个导演的短片。通过制片人、导演、影评人和普通观众的“厮杀”，借助画面剪辑，充分展现了观众看不到的影视行业的一些规则、一些操作方法和一些评价维度。导演带多少钱？能带来什么样的大团队？能吸引多少演员？带来多少话题，多少流量，多少粉丝？都隐含在制作人现场的几句话里。比如韩雪的短片虽然极差，但是背景和团队资源都不错，最后还是能晋级，而德格娜或者王一淳这种几年没拍过电影的新导演，就要面临严格的拷问审查。但从内容上看，《导演建议》还是有平台的一贯问题。过分关注题目度，无异于杀鸡取卵。一旦前期热度过去，就会苦于内容的疲软和话题的负面。第一阶段比赛结束后，社交网络已经很少看到关于短节目的讨论了。
“让我们行动起来”海报
另一个版本的《开拍吧》更稳定。虽然开播时话题度不高，但节目组邀请的导演阵容明显显示出节目组做导演竞技节目的诚意，专业性高，导演个性各异。但无论如何，董事们应该利用自己的魅力和能力来获得资金。陈凯歌，舒淇，刘震云，陈思诚的绿灯节，虽然有时候尴尬，不热情，不配合，不堵嘴，但至少表现出了真诚和真实。
导演综艺可以不真正看到一个导演的真实实力或者未来，但至少要给观众真实感，也要看到如果真的是新晋导演，面对风投和制作人，如何为自己争取一个未来。节目中，导演们的聊天不时被戏剧打断。相比隔壁节目的敷衍业务，这档节目明显是在追求一种真实的社会感，现实略显尴尬却有边界感。从专业上来说，短片开拍后，制作方其实也是在给建议和示范。如果你真的对影视行业的运营和创作方法感兴趣，可以选择看一看。
影视行业的真人秀比赛有其特殊性，涉及到创作和审美。一部作品很难让所有人都喜欢。但是有了这样的节目，至少普通观众可以开始看到和了解一些小众风格，也可以讨论影视的审美。这本身就是进步。
舞台是用来追梦的，不是用来圈钱的
今年的舞台综艺，离不开偶像选秀的突然叫停。自从三年前大厂选秀开始流行，偶像选秀就开启了快进模式，爱奇艺和腾讯每年都有大碰撞。碰撞的背后不是实力的比拼，更多的是资本的妥协和角力。其实在第一年的偶像选秀中，选手实力是粉丝投票的主要动力，但在今年的《青春有你3》中，到底是谁在投票？谁在为球员造势？是谁带领秀芬投票的？过程的异化已经彻底把出道变成了资本游戏，倒奶投票的事件发酵彻底颠覆了这个游戏，偶像养成类节目已经不被允许了。按下暂停键有利也有弊。偶像行业需要实力来依托。练了几个月甚至几天，只会伤害这个行业，引起更多人的偏见。但是年轻人也需要一个舞台。没有综艺，偶像行业将面临大洗牌。如何让观众和想追梦的年轻人满意，还有待思考。
《克服障碍的兄弟》海报
与等着登上舞台的年轻人相比，从去年开始就在娱乐圈乘风破浪的老人们又找到了新的舞台。今年，从《乘风破浪的姐姐2》开始，到年中的《乘风破浪的哥哥》结束，芒果tv用精致的舞美和导演吴梦知的团队力量，让观众再次在舞台表演上找到快乐。
在我姐的节目中，女艺人的困境、努力和突破是最大的亮点。说到我哥的节目，这个节目显然不会适用于现在的娱乐圈，更别说去年《捉迷藏，兄弟》那油腻的样子作为警示了。节目组在扬长避短、回避社会问题上相当巧妙，只致力于营造一个美好的舞台，比如大湾区粤语金曲、张淇摇滚魅力、李承炫精致舞台，另一方面营造一种轻松的台下真人秀氛围。不得不说，对于长期缺看少听舞台的观众来说，
《兄弟连》里摇滚圈的大组合。:里基、黄贯中、张淇和陈晖。
《披荆斩棘的兄弟》里年轻危险的人又聚在一起了，他们的平均年龄是53岁。
节目之后的副产品《湾仔之夜》和《请我吃饭的姐姐》有些让人失望，有些敷衍和随意，没有利用好大湾区哥哥的人气做出足够有诚意的售后。
另一档还在放“追光！”虽然今年的班底换成了导演陆伟，但相比去年的油腻圈，今年的平淡平淡，过于保守打安全牌，却一点水花都没有。按照卢伟的说法，更多地展示男艺人的真人秀，并不是这类节目吸引观众的主要诉求。
“抓住光线！海报
诚然，尽管有各种节目设置，但在陈腐的艺术家身上很难找到话题本身。“陈腐”本身就是魅力丧失的体现。艺人老不老，粉丝多不重要。例如，陈小春·奇拉姆从来不是一个过时的艺术家，而是一个工作减少的资深艺术家。是否真的有吸引力才是重点。
在垂直综艺节目《这个！也就是街舞4依然保持着这种高口碑。尽管今年疫情严重，但陆伟仍竭尽全力聚集世界各地的嘻哈大师，展示嘻哈的魅力。
“这个！就是街舞4的海报。
由于国外大师多，国内观众不知道也不了解，造成了难以消除的专业壁垒。没有前几年话题热度，节目档期创新也没有太大突破。也找回了过去几年的球员，很容易有“炒饭”的感觉，但是从专业性上来说，“这个！是街舞4。毫无疑问，节目更像是街舞界的大联欢，尤其是日本的北村昭夫和法国的尼尔森的对决，更是展现了街舞精神。正如阿奇在采访中所说，“我站在舞台上，和我的年龄无关。我就是觉得那一瞬间，那一瞬间擦出火花的瞬间，那一瞬间是我的最爱。所以我会继续，不会停止。“对于观众来说，每年能有一个舞台专业性保证的纯粹节目，是一种幸福。
舞蹈项目不止一个，舞蹈家学生也以舞蹈为主。但是，用选秀的形式包装舞蹈节目，用自以为是的年轻和喧闹的真人秀过度淡化专业性，既不是选秀，也不够舞蹈，最终失去观众。
同样失去观众的还有年轻说唱项目。说唱走到这一步，可能是近年来关注国内综艺节目的观众共同的话题。太多的节目过度消耗了国内说唱行业。总导演车车本意是好的，没有人留下来训练新人。但是新人培养需要时间，很难靠一个程序完成改造。看了总决赛，我能理解，2017年会有这样一群人物不是偶然，行业也需要等待。新人的能力真的支撑不了一个垂直的舞台节目。
旅游聊天，一起放松吧
因为疫情，大家很难自由出行。有些综艺不带任何负担的带大家出去“玩”，就是用来玩空，放松身心，养眼养心。
《只是个少年》剧照
在这种类型中，《只是个少年》是创造放松和快乐的典型代表。刘浩然、李淑昕、董子健，虽然三人的实际年龄都太年轻，都是早早进入娱乐圈的，但好在三人似乎都没有多少圆滑油腻的成年人。他们只是赢得了对方的尊重，也充满了活力。他们只是离开，直接开车去西藏。
节目中最珍贵的是一个真实的字。几台gopro装进车里，没有摄像师，也没有pd跟车。大量的素材是由他们三个在车上的场景组成的，无论是沉默、互谅还是闲聊。他们不是小明星，能在镜头下展现真实的自己。整个节目由三个男生的心路历程组成，没有任何剧本。为了知名度，团里也设置了一些飞客，但是并没有为此设置更多的剧情，没有为此寻找话题度，没有刻意抬高高度，有时候在这个节目里会觉得天真、单纯、无聊、搞笑、无意义、沉默所有这些属于生活的东西。有感情，年轻就好，初二就好，对生活充满热情和好奇就好。《只是个少年》是今年综艺节目中最轻松的节目。
《只是个少年》剧照
其他属于生活的节目还有《向往的生活》《妻子的浪漫旅行》。前者开了一个国内生活流的综艺节目，mc几经变动，除了黄磊和何炅，第三人角色从刘伟东换成彭昱畅和张子枫，再到今年加入LAY。节目组只做了小改动，总的来说，一直带给观众一种乡村生活的感觉。每年节目播出，都有人说不创新，不新颖，很累，但也有人就是喜欢看几户人家在农村生活中招待客人，互相调侃。具体来说，往往是来访嘉宾决定了当前节目的知名度，比如安迪、宋丹丹、金晶，节目热闹，节目好看，来访嘉宾无聊，但内容无聊。如果节目继续，如何保证每一期的质量？黄炯的朋友不可能遍天下。如果都用完了呢？其实对于《这一家》，有观众已经把每年看他们种田做饭当成了一种习惯。希望节目组不要让这位观众失望。
《妻子的浪漫之旅》是芒果tv早年观察综艺做的一档综艺节目，因为涉及娱乐圈夫妻结婚的话题，一直比较有趣。这类节目的重点和《想要的生活》一样。这完全取决于客人是否正确。今年，安吉尔和阿曼达中的情侣以一种非常有趣的方式相处。这次旅行的领导者从谢娜变成了刘涛，这正好可以配合有一定年龄感的客人。在这个节目中，妻子和丈夫之间的相互抱怨和相互包容都是婚姻状况的真实体现。当他们是明星的时候，在镜头里更放松，这种真实的参考性更高，不仅让人对明星本身有了更多的了解，还可以一窥婚姻中可能遇到的一些共同话题。
毛海报
有一个节目《毛王雪》由毛毅和李雪芹组成，还有一只狗叫元宝。虽然没有旅行，但两人都是娱乐圈有趣的人，一开口就搞笑。他们在固定住所招待朋友，类似于去年的“朋友们，请认真听”。虽然没有剧情和剧本，但是年轻朋友的聚会很吸引人，话题广泛。有趣的灵魂可以让周围的一切变得有趣。如果你感到孤独，点击毛的问题，你可以感受到他们像朋友一样的真正的陪伴。
真人秀治愈心灵，再见爱人脱颖而出
除了放松，一些节目被用来净化心灵，平静下来，反思生活。
《再见爱人》海报
最重要的是再见爱人。从内容和形式上来说，这是一个非常突破性的国产综艺节目。节目发现了三对夫妻，分别是离异、准备离婚和处于离婚冷静期。经过18天的旅行、相处和沟通，他们终于决定了结婚的目的地。如果说《妻子的浪漫之旅》是为了美化婚姻，那么大部分时候表现的是相似的幸福，而《再见情人》则是表现不幸福的婚姻，各有各的复杂。但这个节目并不是在抱怨，而是展现了一系列思考人生、抱怨、与人相处、人性的本质、婚姻的意义、爱情、生命和自由的关系、婚姻中男女不同的角色、地位和观念等等的思考。
再见爱人张赫和郭柯宇
据说突破在于直视婚姻中难以承受的处境，不忽视婚姻中的羁绊。即使是失败的婚姻，也不要放弃那颗渴望爱情，愿意去爱，追求爱情的心。
《再见爱人》在豆瓣获得了8.9的高分，也有网友给出了评论，比如“建议剪辑120分钟版送奥斯卡”或者“在一档离婚综艺节目中看到过国产剧和电影中濒临灭绝的流动感情”。虽然这些评论有些夸张，但如果今年只能看一个综艺节目，我们还是推荐《再见爱人》。
世界角落探险海报
还可以用来涤荡心灵的，是真人秀《世界角落的冒险》。节目组来自高分综艺《冒险生活》，以欧阳娜娜为主角，不同的飞客体验跑腿、艺人、宠物殡葬师等不同人的生活。欧阳娜娜只有21岁，而总导演赵琪只是想用她稚嫩的眼睛去观察和体验不同的人生。
这个节目的问题是纪录片和真人秀之间的界限不够清晰。如果拍不同的人群，主体应该是普通人自己的生活。但是加入明星后，很多时候镜头要多照顾明星。这样一来，你就看不到太多普通人的生活，也无法专心探究明星们的反应和态度。但是这个节目在国内的形式并不多，可以看到一些特殊行业的人。相比纪录片，综艺节目在形式和时长上更加友好，适合一顿饭看完一集，做一些简短的思考。
《戏剧新生活》海报
还有一个真人秀是今年的突破新作。出自黄磊、赖声川领衔，亚·敏执导的《话剧新生活》。节目邀请了、修锐、、、、、丁、刘天琦、吴浩晨八位“无名”戏剧家齐聚乌镇戏剧公社，开启集生活、创作、表演于一体的“新戏剧生活”。
节目人气平平，但对综艺节目有一定意义。综艺和剧本身是两个极端，一个可能受众最大，一个是小众艺术形式，而小众到剧的人在中国只从事这个行业，连自己都难以养活，更别说养家糊口，过上好日子了。虽然综艺的形式完全展现了戏剧的魅力，甚至与文学界完全错位，综艺的手段在文学界被看不起，但能有这个综艺展现戏剧家的想法，甚至有一定的推广作用，还是很有意义和值得一看的。
好好吃饭，好好社交。你看到了什么？
在忙碌的现代生活中，其实综艺节目往往承担着吃BGM和社交BGM的功能。能不能“吃”甚至成了评价节目好坏的标准之一。
《侦探之星6》剧照
侦探综艺是近几年比较流行的综艺节目。有的偏重推理，有的更像情景喜剧。
《明星大侦探》还是很多人的最爱。今年第六季，常驻mc还在，水平还在线，依然是今年不可错过的优质综艺。不过最了不起的还是案件侦查的细致细节和破案的逻辑。如果你不专心，几分钟的错误后，你可能就不能完全理解案件。所以，说到吃饭，公开调查太考验观众了。
今年的《孟大侦探》可以说是完全按照《晚餐》走的。节目常驻嘉宾孙、、那英、、、安迪、宋都知道，严肃的侦探工作从配置上来说是不可能的。每一集都是定制IP模式，将国内热门电视剧定制成案例，然后邀请这部电视剧的主角做飞客。节目中的快乐不仅仅是事实。更有甚者，导演吴彤和制片人陈伟都表示，这个节目是在刻意做一个肤浅的调查节目。吴彤甚至说，一个比一个笨，一个拖拖拉拉。是不是很可爱？陈伟认为探索这个案件比做这件事容易。要考虑到客人的化学反应，要考虑到案情，要考虑到笑话。如果更换任何一个mc，节目的效果都会大打折扣。
对于不认真心大的观众来说，这个节目是一顿好BGM。虽然吵，但是真的不需要动脑。笑就好，最后能得到一个真相。但是对于喜欢剧本杀人或者看侦探片的观众来说，这个节目无异于酷刑，不看也不会生气。
前期孟摊摊，做了一圈。
在同一类别下，爱奇艺的粉丝开发了《奇怪的剧本鲨鱼》，适合剧本杀玩，也适合认真的人。罗伊、秦昊、魏大勋、金晶、丁羽西常驻mc。和《明星大侦探》差不多，但不复杂不真实，还是比《萌大侦探》严重。
另一档《最后的赢家》属于侦探类型，也加入了密室逃脱的元素。有室外的，也有室内的，但也许是因为你想要的太多了，受邀嘉宾之间的配合也很一般。看起来剪辑混乱冗长。9月播出，至今未在豆瓣打开。
侦探案类型确实是一个需求高，有自己受众的节目，但是这种有自己受众的节目也需要实力的支撑。《孟探案》巧妙。虽然没有获得很好的口碑，但却拥有最广泛、最下沉的群体观看量，而《公开侦探案》则相反。这类节目最需要一群合适的mc，每个人擅长的东西都不一样，比如明和真的原创组合。但是找到这个组合需要运气和资源。其次，这类节目会消耗大量的故事剧本，在悬疑剧、悬疑电影一本好书难求的情况下，想找到一个好的侦探故事就更难了。
另一个综艺节目，观察综艺，是几年前遗留下来的传统活动。心跳信号4、女儿的爱4、激动人心的优惠3、看家男人4、婆媳关系等。，不是他们不出彩，而是有更好的综艺节目摆在他们面前。这些综艺节目是针对更有限的人群，不管爱情综艺节目的真假，展示职场综艺节目是否真的展现行业，明星如何与婆婆相处等等。都属于受众，只能获得少量信息，比如恋爱中如何处理关系，工作中如何处理关系，婆媳关系如何处理。况且大部分内容都没什么意思，大部分都很无聊，缺乏诚意。
《德云斗笑社2》海报
其实以上的综艺节目已经带走了今年大部分的综艺节目，还有一些比较传统的综艺节目没有上热搜，但是还在热播，比如德云社豆小社2，综艺大咖秀，哈哈哈哈哈2。这些节目离圈子还很远，但都有相对固定的受众。
《综艺大咖秀》的回归备受关注，但新版本确实缺少了旧版废话的精髓，缺乏吸引力。《哈哈哈哈哈哈》是第二季，更多的是满足粉丝的期待，没有亮点，延续着固定的模式，常驻mc不断被敲竹杠空，比如兵马俑酒店的一个吓人的梗，每个客人都在重复，半个小时过去了，有几个客人刚到。最重要的是，这种梗在各种搞笑短视频和新闻中已经变得陈腐无趣，到处流露出假笑、假尖叫、假惊喜等完全虚假的情绪。
亚·敏的《德云社斗晓社2》是德云社的综艺，综艺在及格线以上，但更适合德云社的粉丝。对于普通观众来说，还有很多其他的综艺节目值得一看。
编辑:张哲
校对:张燕
